序言
白白的工作室沁透了蜡的香气，扑面而来，随即消失在鼻腔后壁。
成排的蜡烛整齐排列，色彩、形状、肌理、透明度各有差异，自然光线自大窗洒入，色彩像雾气一样流动，这是一个纯粹女性艺术家的房间，其意义就像伍尔夫的写作室，完全独立于日常生活。白白点燃了几根蜡烛，温暖的黄色火光开始跳跃，唤醒已经潜入基因的古远的蜡的记忆，驱散寒潮湿冷。
很少见到艺术家对自己使用的媒介大加称赞，但白白极尽美好的形容词来描述蜡。蜡是温暖的、流动的、无私的、轻盈的、流动的、融合的、敏感的、无限的。直至凝固前的一瞬间，蜡的形态无法被定义，在它凝固之后，仍在变化生发，材料本身也参与了创造，预设和最终的呈现往往出现细微偏差，对偶然性的妥协和欣赏也是创作的一部分。而对致力于捕捉内心图景与深度穿越直觉的白白而言，蜡的特质和自我的特质共通相似，是她目前能想象到的最完美的介质和创作语言。
她介绍每个系列作品的由来，以及制作或绘制时的技艺，并强调一定要“抚摸”它们，色彩、肌理都可以用触觉体验。我把手掌贴到覆盖在木板上的蜡画上，感觉到肌理、画面和触觉的统一，肃穆的触感更加凝滞，活泼的往往丝滑，触感之间的差异很细微，却能被清晰感知。在此之前，我从来没有想象过蜡能传达如此丰富的故事和情绪。
当然，此蜡非彼蜡。白白的蜡是她根据创作需求拼配调整得来，无论是质感还是熔点，都和我们常见的可可蜡、大豆蜡很不一样。
八年前，白白被蜡的光明特质吸引，开始研究蜡。
蜡并非一种既有的成熟的艺术创作媒介，需要从零开始认知。蜡的种类很多，植物蜡、矿物蜡、石蜡等，特性各异，需要实验和测试。创作之初，认识材料，更像是理化实验，不断地调试配方，记录下每一种配方的熔点、纹理、色彩，各种材质之间的拼接与交融，烛芯材质和粗细，在重复和探索中，掌握和驯服这门艺术语言，最终获得用蜡表达的自由。
最开始，白白制作蜡烛，和普通蜡烛相比，这些蜡烛在色彩肌理的呈现，还是材质的择选与搭配上都具有独一性，释放出一个艺术家对于瞬间敏锐的捕捉，她甚至把蜡烛在点燃消逝产生的形态变化也考虑在内。
正如白白的自述：“不同的温度、不同的材质、不同的色彩穿透常人不能理解或难以理解的东西，给探索这个词以更丰富的意义，在特定的空间里放长、拉扯、延展、膨胀、爆发、压缩、冷却……经过漫长又确信的等待，蜡流过的地方把颜色封存，最后所有视觉上呈现的阑珊在于温度和色彩的同时性，偶然与必然的交汇处。”
在蜡烛的形式上，白白没有做多余的造型，多选用方圆的形状，以此来达到形式与表达之间的平衡。这些高达一米的蜡烛陈列在空间内，其姿态和色彩，展现出独特的在场感，尤其当烛芯燃烧，尤其令人无法忽略。
在对蜡了解得足够充分之后，白白开始尝试在画布或木板上用蜡作画，后来主要是木板。当蜡变成绘画材料时，它的多样多变反倒变成一种优势，可以层叠组合出复杂多层的音调，还有一些其他材料绘画所没有的技法，她都用上了。相比于制烛，绘画的确定性更强，不变的是表达自由与媒介的契合，内心图景与情绪状态在流动中骤然凝固，形成抽象的画面，可知可感却无明确的含义，因为“视觉的东西永远无法完整无缺地翻译为语言，但我知道，它是如此的清楚，可靠却无声的在场”。
白白坦言自己的作品中并没有批判性，它是内心深处流动的思绪和表达热情的碰撞，她既希望观者能够接受到做作品中传递的情愫，又希望保持舒适的心理距离，也因此，她作品所拥有的天真纯粹，向心又向外、轻盈又深情、洞察却朦胧的特质，会轻而易举地打动那些同样具有这些特质的观者。
艺术家简介
现居杭州。自幼学习音乐，热爱绘画，并研发出多款蜡画媒介。
致力于创造一些未可见的事物，有着无染无着的自由，无边无际的灵感，无期无限的热情，不在乎边界，顺应它自己的方向，流向不可预知的将来。
2015年接触蜡之后尝试使用蜡原料创作以呈现丰富画面。
2016年雅昌艺术，江西美术出版社出版《独白》作品集
2018年成立BAIBAI Studio，开始使用蜡做雕塑装置和绘画创作，并不断丰富作品形态、肌理感和呈现内容。
2020年12月 《看不见的阑珊》个人作品展在元白展厅举行。
展期 ：10月23日——11月22日
地址：璞素艺术空间
上海浦东滨江大道1777号船厂1862二楼
